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寫實劇一開始雖然打動的多是文青，但它實質上是非常具商業影響力的，如韓劇的《信號》是根植於大眾的認同，進而成為影響力跨越年代的經典劇。今年有大量台灣社會寫實劇要播出了，但是否真能走出去年我們寫實劇的老問題？這兩三年，台灣影視界開始往類型電影與戲劇衝刺，雖然起步晚了些，但以2019年台劇預計要播出的數量，再也不是傳統電視台的羅曼史系列，而企圖像日韓一樣，能有自己一套寫實路線。比方即將在3月播出的《我們與惡的距離》，就試圖以加害人家屬與受害者家屬的對照，以及媒體現今不墮落難以求生的困境切入，光是預告出來，就吸引了不少寫實劇迷。去年是寫實劇暖身的一年 但質量普遍不佳寫實劇的成熟，還是需要一段時間才能建立起觀眾的信心，去年雖然金鐘獎辦過了，但結果仍然難以說服與影響觀眾。以去年的寫實劇來說，的確流失了不少原本愛看日韓寫實劇，回鍋看台劇的人，雖然在2015年《麻醉風暴》讓觀眾發現台灣的確可以拍出內容與商業兼具的戲，但之後《麻醉風暴2》佈線太多難以收尾，加上受期待的《他們在畢業的前一天爆炸2》成為說教劇，《你的孩子不是你的孩子》有熱度，但每個故事的程度好壞不一。去年整體收在一個尷尬的情況，讓金鐘也連帶失去了亮度。那麼今年有大量的寫實劇即將推出，是否會重蹈2018年普遍企圖心太大導使無法收尾的情況？今年台劇數量大爆發 展現台劇走出去的雄心今年台劇名單亮出來，數量多且其題材的多元性讓人眼睛一亮，今年陸續還有公視的人性驚悚劇《魂囚西門》、《通靈少女2》、王小棣與新加坡跨國合作的《你那邊怎樣.我這邊ok》、描述有陰陽眼的禮儀師的故事《靈異街11號》、關於逃獄題材的《罪夢者》（Netflix）、描述更生人的《噬罪者》、在2016年曾受好評的《鑑識英雄》推出第二季、客家電視台《日據時代的十種生存法則》、由知名作家李桐豪編劇的《如果愛 ， 重來》等等，題材多元，頗有要重振戲劇信心的氣勢。寫實劇一開始雖然都是從文青的口碑擴散，但它實質上是非常具商業門檻的，最後證明像韓劇的《未生》《信號》是根植於大眾的認同，進而成為影響力跨越年代的經典劇。今年雖然看似百花齊放，戲劇要復興了，但還是想分享一下這三年我看台灣類型劇的普遍問題。人物普遍缺乏兩面性 使得多年來我們沒有一個有餘韻的角色一是我們主角人物缺乏兩面性，通常熱血正義的檢察官與律師，就看他一頭熱地不管生命危險地探案，如《麻醉風暴2》一路橫衝直撞地散了線，或是熱血學生情緒澎湃的缺乏細節，只是一直不斷訴求受害者的情緒。《他們在畢業的前一天爆炸2》則是內心戲缺乏細膩度，鏡頭帶不出故事深度，而人物多單一平面；他們不是焦躁，就是墮落與正義感過剩。而新聞人物雖常擔起關鍵角色，卻非常樣板，不是道德老鼠屎就是過動暴躁者。這些主角，他們的內心沒有鋪陳的描寫，沒有日劇《法醫女王》有情緒沉澱，讓人知道其實力不從心、其實有大半的軟弱與自私。人物細節都出來才有餘韻，台劇往往人的景深出不來，只看到橫衝直撞的主角大叫著口號與理想。人物描寫細膩 才是寫實劇的成敗關鍵兩面性描寫傑出之作，就如東野圭吾知名的改編傑作《手紙》（除電影版也有拍成日本特別篇）。其動人的部分是，主角並非一昧地體諒自己哥哥的犯罪，隨著社會的歧視，他對自己親屬的嫌棄、憤怒日益加深，同時還要假裝理解哥哥，終至爆發斷絕關係。這才讓人看到加害者家屬始終駝著的、永不見天日的身影，後座力也隨之強大；而不是哪一幕麥克風圍攏上來包圍加害者家屬、某人自我引爆就可以做到深刻這件事。近期描寫虐兒案的韓劇《赤月青日》，女主角一開始的正義魔人與冷靜心理師的兩面性，呈現出主角本身早已崩壞的張力。這些真實的人性面，造就了作品的厚度與感染力。去年轟動的韓劇《我的大叔》，兩個主角都不完美，女主角曾窮到有些卑鄙；但在街巷裡的長鏡頭中，月台上獨處的無台詞特寫，讓觀眾充分感受到這城市的生之不易，成人在夜之將盡時的搖搖欲墜，從而觀眾同理與被同理了。但在我們台劇的主角身上通常不會發生這樣內在層次拍攝，也很少拍出他們的生活與無人的時候，讓他們在劇中的情緒多半是平板而單面的，如《麻醉風暴2》李國毅飾演的醫生一角，雖看得出他很努力，但因為沒什麼內心戲可以發揮，難以成為日後人們還會記得的角色。我們的社會劇充滿了聖人與熱血人，然而《信號》或是《我只是計程車司機》何嘗不是起於一個冷漠的旁觀者，之後反轉起了張力。一個人物的真實感是社會劇最動人的地方。去年電影《引爆點》問題也出在人物過度單薄，欠缺內心層次。常失之於野心太大 在前兩集就塞進太多人物線此外，我們也常有前面兩集塞進太多人物線的問題，而不是由一個單一角色先帶出故事景深，讓我們真的看到他是怎麼活的，他們不在人前的身影。往往在人物還沒建立起魅力前，警察與記者、大量家屬與各路人馬都跑出來，分散了張力，野心太大，想同時處理鄉民正義、媒體惡行、刑案的受害者、警察的奔走與官僚問題，線都佈太滿了，往往到第四集左右時，收線開始亂，最後只好快速收尾。包括去年想主打校園霸凌的《翻牆的記憶》，雖然得了金鐘，但收視出問題也是前兩集塞太多人物線，誰也沒被分到深刻的部分，進而到第三集時就無法持續熱度。故事是活的 希望未來觀眾心中會有一位難以忘記的台劇主角每10年，都會有一個角色讓觀眾難以忘懷，無論國內外，那台灣的是誰？這是戲劇成不成功的重要指標。韓劇《未生》讓觀眾從頭就以張克萊出發，後來慢慢發現聘僱工的悲哀、傳統產業的困境、青年人卡在階級夾縫中無法翻身、中年主管的良知考驗，韓國贏者全拿的職場問題隨著張克萊一人的視角，他愈往前走，觀眾的視野就愈大，得知了整個韓國職場的全貌進而被撼動，《秘密森林》與《轄區現場》也是如此才動人。而非一開始想觸及太多面，結果到後來結尾留下殘缺。社會寫實題材是日韓強項，因我們通常會記得了某一幕，或是深刻感受到哪一個角色了，故事的火種才能生得起來，如果我們台灣2019年有這麼多期待的劇，希望能走出2018年的盲點，讓在全球電視劇制霸的年代，我們也可以有一席之地。更多鏡週刊報導【馬欣專欄】推翻過去走出未來 林憶蓮、蔡依林、艾怡良的新時代【馬欣專欄】在政治風暴之外，金馬這次必須被看到的是什麼？【馬欣專欄】從《如懿傳》到《你好，之華》 談周迅不凡的演技力